Los Goya 2013 ya tienen fecha

El domingo 17 de febrero de 2013 en el Centro de Congresos Príncipe Felipe tiene una cita el cine español. Directores, actores, productores, guionistas y equipo técnico se reúnen para recibir los premios anuales de la Academia del Cine. 

Sin duda, este año la gala se celebra en un ambiente marcado por la crisis económica y la subida del iva en la cultura. E incluso se esperan reivindicaciones de varios intérpretes en cuanto a este tema que está dando tanto de sí. Casi todos coinciden en que los recortes y la subida del iva tendrían que estar al margen del mundo de la cultura ya que la consecuencia de aplicar todos estos ajustes puede sepultar entre otros el cine español. Actores como Alberto San Juan y Guillermo Toledo se encerraron el  Teatro Español como señal de protesta el pasado 14 de noviembre, día de la huelga general. 

Con este certamen, son 27 las ediciones que cumplen los Goya. En este caso, los Goya 2013 no se celebrarán en el Palacio Municipal de Congresos-Recinto Ferial Juan Carlos I, como se han venido celebrando los últimos años. Este cambio se debe a un cierre preventivo del Congreso. El lugar escogido esta vez es el Centro de Congresos Príncipe Felipe, ubicado en la Avenida de Aragón número 400 de Madrid.

Por su repercusión, una de las películas favoritas que optan al galardón de Mejor Película es Lo Imposible de José Antonio Bayona. Un largometraje que ha batido los records de taquilla del cine español.  Sus actores protagonistas, Naomi Watts y Ewan McGregor también están nominados para obtener el goya; en el caso de Naomi Watts su candidatura es por mejor interpretación femenina protagonista,  y Ewan McGregor por mejor actor de reparto. Y es que Lo imposible suma 16 candidaturas en esta edición de los premios Goya.

El Goya de Honor es para la actriz Concha Velasco que, tras la noticia, ha manifestado todo su agradecimiento por la concesión de este galardón. La actriz ha declarado que no quiere que sea el único Goya que consiga, y que el próximo espera que sea por su trabajo interpretativo y no sólo algo honorífico. Aún así, la actriz vallisoletana está muy contenta por el cariño de la Academia de Cine.

Fuentes: Raquel Ossorio Durán; http://premiosgoya.academiadecine.com/actualidad/; elpais.com;http://www.huffingtonpost.es; europapress.es

Lo nuevo de Alejandro González Iñárritu

Alejandro González Iñárritu, cineasta mexicano ha sorprendido dando la noticia de su nuevo proyecto. El director de cine, tras dirigir grandes dramas profundos que tratan la desgracia humana ha cambiado de rumbo en su nuevo largometraje. Bajo el título de The Birdman, el público y la crítica quieren ver como se desenvuelve el mexicano en este nuevo género. 

 Su trayectoria cinematográfica comenzó en el año 2000 con la película Amores perros, nominada al Óscar como mejor película de habla no inglesa y ganadora de once premios Ariel de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas. Seguidamente, en el año 2003 estrenó 21 gramos, un largometraje que se centra en la historia de varios personajes marcados por un accidente de tráfico. Tres años más tarde, Iñárritu dirigió Babel, protagonizada por Brad Pitt. Estas tres películas forman en Trilogía de la muerte, como el propio cineasta ha señalado.

Por último, sería el actor español Javier Barden quien se luciría en un largometraje de Iñárritu, Biutiful ya que le permitió obtener la Palma de oro del Festival de Cannes en 2010 como mejor interpretación masculina. Este drama no dejó indiferente a nadie ya que fue nominada a mejor película en el Festival de Cannes, nominación al Globo de Oro por la categoría de mejor película en lengua extranjera y también compitió por el Óscar a mejor película de habla no inglesa.

Ahora, el director mexicano prueba con un género totalmente distinto para él. Sin duda es un atrevimiento por su parte, y habrá que ver cuáles son los resultados que saca de esta nueva experiencia.  The Birdman cuenta la historia de un actor que fue muy famoso interpretando a un superhéroe pero que ahora ha caído en el olvido. Ahora el actor se centra en recuperar su carrera.  Este nuevo proyecto lo ha junto con Alexander Dinelaris, Armando Bo y Nicolas Giacobone.  

Fuentes: Raquel Ossorio Durán; elpais.com/cultura;elseptimoarte.es; hoy.es; eluniversal.com

Cocha Velasco se hace con el Goya de Honor

No es nada novedoso que Cocha Velasco haya sido elegida por la Academia de Cine para el Goya de Honor 2013. Tras una larga carrera cinematográfica, a sus 73 años, Cocha Velasco obtiene este reconocimiento por parte del cine español. La actriz, polifacética donde las haya comenzó en la farándula a sus 14 años de edad.

Según la Academia de cine, los argumentos que han llevado a cabo para homenajearle de esta forma son “su enriquecedora contribución al cine español a lo largo de varias décadas, su gran versatilidad interpretativa y su enorme capacidad de trabajo”.

La actriz, que lleva sobre su espalda más de 80 películas, musicales, obras de teatro y series de televisión, nunca ha ganado este premio, a pesar de haber estado nominada en dos ocasiones; una como actriz de reparto por la película Esquilache en 1989, y otra como mejor actriz protagonista por Más allá del jardín, en 1996.

“Mi carrera en cine es seria y he tenido la suerte de conectar con el público, como otros muchos actores del cine español. Me alegra mucho porque soy mujer y todo lo que soy en esta vida se lo debo a mi carrera en la gran pantalla”, ha declarado Concha Velasco al diario El Mundo.

En una entrevista muy personal publicada en la propia Academia de cine, la actriz señala que se siente muy orgullosa de haber permanecido en el cine y le da las gracias a su profesión porque le ha permitido evolucionar como persona y como actriz. Además, “La Velasco” habla de su madre como una figura importantísima en su vida. Ésta de dio una educación conservadora a la vez que progresista y la tuvo estudiando hasta el día de su muerte.

La actriz vallisoletana desea que sea su primer Goya pero no el único y se compara con Rafeala Aparicio y Tony Leblanc, ambos obtuvieron el premio honorífico de la academia y posteriormente fueron galardonados con otro por su trabajo.

Fuentes: Raquel Ossorio Durán; elmundo.es; premiosgoya.academiadecine.es;rtve.es; cadenaser.com cultura.

Amour de Haneke consigue el Premio Europeo

El 25º aniversario de los Premios Europeos celebrados en Malta ha dejado a Michael Haneke como el triunfador de la noche, ya que ha sido galardonado con cuatro premios por su último largometraje, Amour. Mejor película, mejor director, mejor actriz y mejor actor han sido los galardones obtenidos. Haneke siempre ha estado muy bien tratado en este certamen, ya que con este ya son tres las estatuillas europeas que obtiene como mejor película. En el año 2005, su largometraje Caché ya se llevo este premio, y hace tan solo tres años, en 2009, que La cinta blanca la que le ayudó a conseguirlo.

Y es que la película de Haneke, que cuenta la historia de amor de dos ancianos y aborda la cuestión de la decadencia física, ha dejado huella en todos los festivales y salas de cine donde se ha proyectado. Haneke acerca el dolor y la amargura a través de sus personajes. 

Amour ha permitido que sus actores protagonistas sean recompensados. En el caso de mejor actriz, todo apuntaba a Emmanuelle Rivas y así ha sido. Mientras que en el caso de mejor actor, la cosa estaba más igualada entre los cuatro candidatos. Jean-Louis Trintignant, protagonista del largometraje de Haneke se las vio con Michael Fassbender de Shame, Gary Oldman de El Topo, François Cluzet y Omar Sy de Intocable. Finalmente fue el de Trintignant quien se alzó con la estatuilla.

El resto de premios han sido muy repartidos. En el caso de mejor guión han sido premiados Thomas Vinterberg y Tobias Lindholm por su película La caza. Mejor fotografía y mejor montaje se han ido para Sean Bobbitt, por Shame. La mejor película de animación ha sido Alois Nebel, y el mejor documental Winter nomads. El galardón del público se lo ha llevado Hasta la vista. Maria Djurkovic con El Topo se ha alzado con la estatuilla del Diseño de producción.

Cabe destacar el premio obtenido por el músico Alberto Iglesias por la película El Topo. Éste, que no pudo asistir a la ceremonia, envió las siguientes palabras: “Escribo desde España. Necesitamos a Europa más que nunca. Seguimos vivos”. Alberto Iglesias ya sabe lo que es ganar un EFA, ya que éste es su tercero. Volver, Los abrazos rotos y ahora El Topo.



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Fuentes: Raquel Ossorio Durán; FilmAffinity; cultura.elpais.com/cultura; www.efe.com; www.europapress.es

The Hunt, premiada por Asecan en el Festival de cine europeo de Sevilla

The Hunt, película danesa dirigida por Thomas Vinterberg y protagonizada por Madds Mikkelsen, Alexandra Rapaport y Thomas Bo Larsen ha sido galardonada por la Asociación de escritores cinematográficos de Andalucía, Asecan, en el Festival de cine europeo de Sevilla. Según ha declarado la propia asociación, el premio concedido a este largometraje se debe a su excelente resolución cinematográfica a la hora de reflejar un complejo y grave conflicto en la sociedad actual.

The Hunt cuenta la historia de un maestro falsamente acusado por una niña de abusos, y de las consecuencias que una pequeña localidad tiene este suceso. Este hecho hace que el protagonista luche por salvar su vida y su dignidad.

Según Carlos Boyero, crítico de El País: “Vinterberg describre admirablemente el acoso que sufre un hombre que ha sido acusado del más repugnante de los delitos. Ayudado por el tormento y la autenticidad que transmite el actor Mads Mikkelsen, te contagia la pesadumbre ante la injusticia”.

La película de Vinterberg ha obtenido tres premios: Premio al mejor actor, Mads Mikkelsen en el Festival de Cannes; premio del festival de cine europeo de Sevilla en la sección oficial de largometrajes a concurso, y el premio Asecan. También ha conseguido cinco nominaciones, incluyendo mejor película y director, en los Premios del Cine Europeo.

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Fuentes: Javier Paisano, presidente de Asecan; http://asecan-cine.blogspot.com.es/; Raquel Ossorio Durán

Entrevista a Javier Paisano

"Siempre que alguien no quiere hablar de cine andaluz es por algo interesado"

Javier Paisano es el presidente de la Asociación de escritores cinematográficos de Andalucía, comúnmente conocida como ASECAN. Este año se cumplen 30 años de la asociación. Hacemos un repaso de la asociación de la mano de su presidente.

Se cumplen treinta años de Asecan. El objetivo fundamental de esta asociación es el estido, la distribución, difusión y promoción del cine andaluz. ¿Se está consiguiendo este objetivo?

La asociación cuando se puso en marcha hace treinta años lo que decidía y estudiaba era el cine en general, ya que el cine andaluz como tal todavía no existía. Con el tiempo han surgido toda una serie de películas que sí son andaluzas y que Asecan defiende. Asecan difunde, estudia y promociona el cine en general. Y por supuesto que se están consiguiendo los objetivos.

En su origen la asociación solo la conformaban periodistas y escritores dedicados al cine. En la actualidad, cualquier persona que tenga como objetivo difundir, estudiar y promocionar el cine andaluz puede formar parte de Asecan. ¿Por qué este cambio?

Porque en principio fue una cosa que nos vino bien por temas legales. La asociación tenía unos estatutos preconstitucionales. En un momento dado, el Ministerio como la Junta sacan una nueva ley de asociaciones y ahí cambia el formato de cómo tiene que ser. En Asecan había que poner los requisitos que tenía el socio. Mientras que en la anterior ley no te piden los requisitos, en esta ya sí te piden los objetivos de la asociación. 

Pero entonces, ¿existe un cine andaluz o un cine hecho en Andalucía?

Sí, por supuesto, sí existe un cine andaluz, y ese discurso para mí ya no existe. Los que creemos que existe cine andaluz, creemos que existe hace 20 años y ahora a la vista está. Ahora hay un festival de cine europeo que tiene una sección que se llama Panorama andaluz.

Cuando hablo de un cine andaluz hablo de que la película que se ha producido con dinero andaluz, se ha realizado con localizaciones andaluzas, se ha trabajado con gente que es andaluza, y se ha interpretado con gente andaluza.

Lo que en última instancia defiende la asociación es que alguien que nace en Málaga o en Almería o que nace en Jaén pueda trabajar en Andalucía y no tenga porque irse obligatoriamente a Madrid o a Barcelona.

Siempre que alguien no quiere hablar de cine andaluz es por algo interesado.

Volviendo a lo que es la asociación, antes eran tres premios los que se concedía y ahora son catorce, ¿a qué se debe este incremento? 

Empezamos con tres porque en ese momento el cine era un páramo. Asecan lo montan una serie de periodistas y de escritores de cine que trabajan en el año 82. En el año 82 el cine que había era el que había. Entonces me acuerdo que se daba el premio a la mejor película, a la mejor película extranjera y a la mejor difusión. Precisamente por haberse ido ampliando las películas, pues se han ido ampliando los premios. Por tanto, empezamos a dar premios a los intérpretes, los técnicos, fotógrafos, maquillaje, etc. Este es el crecimiento que ha habido. Nosotros hemos ido acompañando al tiempo, a medida que ha ido habiendo mayor oferta, pues se supone que estamos premiando la cosecha del año.

Estos premios se entregan ahora en febrero, ¿cuál es la favorita para llevarse el galardón a mejor película?

Nosotros entregamos los premios dos semanas antes de los Goya, y así promocionamos las películas para los premios de la Academia y los premiados hacen una especie de campaña.

Yo no puedo decirte cual es la película que será premiada por Asecan ahora en febrero pero por toda la repercusión que ha tenido alguna que otra película, puedes imaginarte cual será. 


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Fuentes: Javier Paisano, presidente de Asecan; Raquel Ossorio Durán; http://asecan-cine.blogspot.com.es/

Muere un gran cineasta

El pasado viernes falleció José Luis Borau a los 83 años. El cine español y el mundo de la cultura en general han perdido a uno de sus grandes referentes ya que José Luis Borau ha sido escritor, productor, guionista, director, realizador, profesor, editor, expresidente de la Academia Española de Cine, miembro de la RAE y ex presidente de las SGAE. 

José LuisBorau protagonizó uno de los momentos más impactantes vividos en televisión. Fue en enero de 1998, cuando en la gala de los Goya, siendo él presidente de la Academia Española de Cine, alzó sus manos blancas para condenar el atentado del concejal Alberto Jiménez Becerril y su mujer.

Siempre fue muy crítico con la sociedad en general y con la juventud en particular. He aquí sus palabras a ésta: “Hoy prácticamente todo el mundo aquí sabe escribir, no como antes; pero en cambio, los jóvenes son mucho más ignorantes. Aplican estereotipos, casi siempre extranjeros y mal conocidos. Y eso es malísimo no sólo para la juventud, que lo pagará, sino para el país, porque cuando manden los ignorantes, ya no habrá solución”.

Una de sus grandes obras fue Furtivos, estrenada en 1975, protagonizada por Ovidi Montllor, Lola Gaso y Alicia Sánchez, y galardonada con la Concha de Oro en el Festival de San Sebastián.

José Luis Borau, hombre polifacético que adoraba las letras fue elegido como presidente de la Academia Española de Cine entre 1994 y 1998. “Ha sido el mejor presidente de la Academia. Él la modernizó, la hizo tal y como hoy la conocemos y como presidente nos regaló su imagen más emblemática: la de aquellas manos blancas” ha declarado  el actual presidente de la Academia, Enrique González Macho, afectado por el fallecimiento del director. 

La cultura española se viste de luto para despedir a esta gran figura de las letras que no ha pasado desapercibido por este país. Un historiador y amante del cine. 

Fuentes: Raquel Ossorio Durán; El País; elpais.com; Academia Española de cine; rtve.es;elmundo.es.